Hajdi: Sve što me okružuje, budi inspiraciju i razlog je za...

Divlja, smjela, beskompromisna, buntovna crnogorska slikarka, kako Hajdanu Kostić vidi Džoana Lahtera, kustoskinja iz Poljske sa sjedištem u Minhenu, predstaviće svoje stvaralaštvo na Međunarodnom sajmu savremene umjetnosti ARTMUC u Minhenu, 23. oktobra. U pitanju je najveći sajam savremene umjetnosti u Bavarskoj i jedan od najvažnijih umjetničkih događaja u Njemačkoj.

Ove godine se realizuje od 23. do 25. oktobra na MTC lokaciji, a pokrenut je 2014. godine sa specifičnim ciljem: da stvori pristupačnu platformu na kojoj nezavisni umjetnici, galerije i projekti mogu profesionalno da predstave svoja djela široj publici, kolekcionarima i ljubiteljima umjetnosti, navodi se u opisu na njihovom internet sajtu.

Nakon niza izložbi u Crnoj Gori i regionu, popularna Hajdi, sada je i zvanično iskoračila na evropsku umjetničku scenu. Izložba na ART MUC-u je njeno četvrto izlaganje u Njemačkoj u 2026. godini, a u sklopu njenog projekta “Germany Art Tour” koji obuhvata šest izložbi tokom ove godine. Projekat je sufinansiralo Ministarstvo kulture Crne Gore, CEDIS, Gorenje kao i Sekretarijat za kulturu Glavnog grada Podgorica.

Samostalne izložbe kojima se predstavlja, ističe Kostić u razgovoru za “Vijesti”, donose selekciju originalnih slika velikog formata, kolaža i autorskih printova na platnu i staklu, čime se publici pruža sveobuhvatan uvid u raskoš i zrelost umjetničkog izraza Hajdane Kostić.

“Radovi koje ovoga puta predstavljam mješavina su raznih perioda i tema koje su me interesovale. Ti radovi su bili izlagani prošle godine u Zagrebu u Vetrinjskom dvoru, a ove godine i u dvorcu Nymfenburg u Njemačkoj. I samoj mi je nekada teško da se opredijelim za neke teme koje me interesuju, jer mene sve interesuje. Sve što me okružuje u meni budi neku inspiraciju i razlog je za stvaranje”, priča umjetnica o selekciji djela za ovu postavku.

Upravo je “hibridna” priroda i fokus na pristupačnost ono po čemu se ARTMUC izdvaja, jer je, za razliku od tradicionalnih, elitnih sajmova umjetnosti, osmišljen kao mjesto na kojem posjetioci sami otkrivaju nove autora i njihova djela i mogu neobavezno da razgovaraju direktno sa njima. Pritom, raspon zastupljenih umjetničkih formi je izuzetno širok i ide od klasičnih medija kao što su slikarstvo, skulptura, ilustracija i fotografija, preko modernih i digitalnih formata (VR, AR, vještačka inteligencija, blockchain), obuhvatajući i multimedijalnu umjetnost, tekstilni dizajn i primijenjenu umjetnost i dizajn... Svemu tome, svojim dinamičnim i energičnim slikama doprinosi i umjetnica iz Crne Gore.

“Na mojim slikama može se vidjeti miks najrazličitijih tema, od ljepote života, odnosa čovjeka i tehnologije, do likova iz mog djetinjstva sa ‘Cartoon networka’, i mojih ludih i slobodnih crteža”, opisuje Kostić.

Ona se našla među skoro 200 izlagača iz više od 15 zemalja širom svijeta koji izlažu na prostoru većem od 6.000 kvadratnih metara, a koje Sajam ove godine okuplja. Iako djeluje da je zastupljen veliki broj umjetnika, prilično je zahtjevno izboriti se za svoje mjesto na takvom događaju.

“Posebnu težinu i kredibilitet projektu daje i saradnja sa njemačkom art agencijom ‘Angelow Kunsthandel’, sa kojom sam potpisala ekskluzivni ugovor o predstavljanju na teritoriji Njemačke, Austrije i Švajcarske”, otkriva Kostić za “Vijesti” i dodaje:

“Kvalitetno okruženje pruža izuzetnu priliku za profesionalnu afirmaciju, vidljivost i pozicioniranje na evropskoj sceni”, poručuje Hajdi.

Ne krije da joj svako novo predstavljanje posebno znači, te da ga drugačije doživljava.

“Od trenutka od kad sam se odlučila da će slikarstvo biti moj poziv u životu, imala sam velike ambicije i snove. Iskreno sam vjerovala da mogu da budem neko i nešto na svjetskoj sceni, da se probijem izvan granica svoje zemlje. Konačno se ostvaruje to što sam željela, ali nije lako. Sve što radite van granica svoje zemlje zahtijeva ogroman napor”, kaže ona.

Naglašava i da nikada ne staje sa radom i planovima za dalje, uvijek težeći novim iskustvima, izazovima i kreacijama.

“Nadam se uspjehu i vjerujem u sebe, do sada sam se uvjerila da i mi iz manjih zemalja i te kako imamo šta da ponudimo na svjetskoj sceni u smislu našeg kvaliteta i talenta”, poručuje Hajdi.

O njenom radu pisala je i Džoana Lahtera, kustoskinja iz Poljske sa sjedištem u Minhenu, inicijatorka brojnih kulturno-umjetničkih projekata i potpredsjednica Njemačko-poljskog društva u Minhenu, sa iskustvom u lingvistici i međunarodnom razvoju poslovanja.

“Hajdi je rokenrol u umjetnosti. Divlja, smjela, beskompromisna, buntovna... Njena umjetnost je snažna, a istovremeno senzualna i, iznad svega, beskompromisno nezavisna. Ona ne prati trendove niti očekivanja, već slijedi sopstveni umjetnički jezik. Iako se opire definicijama i ne smatra sebe feministkinjom, njena umjetnost doprinosi rušenju granica. Ona predstavlja samoodređenje, hrabrost i slobodu da se slijedi sopstveni put, bez obzira na konvencije”, ocjenjuje Lahtera.

Hodati po liniji, dodaje ona, kada je u pitanju crnogroska umjetnica, znači “hodati sopstvenom linijom”.

“U Hajdaninom radu i sama linija predstavlja mnogo više od formalnog elementa kompozicije. Ona postaje nosilac emocije, pokreta i ritma. Mnoga njena djela nastaju intuitivno, negdje između pisanja i crtanja. Pisanje se oslobađa svoje prvobitne funkcije i postaje slika. Tako nastaje vizuelni remiks misli, jezika, iskustava i emocija. Upravo na taj način njena djela govore o našem vremenu: o raznolikosti, identitetu i protivrečnostima našeg doba. U tom smislu, Hajdina umjetnost je ultrasavremena. Ona ne samo da bilježi naše vrijeme već i čini njegove napetosti i složenost neposredno opipljivim”, zabilježila je kustoskinja čija su interesovanja usmjerena na istraživanje načina na koji umjetnici razvijaju sopstveni vizuelni jezik, s posebnim osvrtom na gest, liniju i lični izraz, otvarajući prostor za dijalog i nove perspektive.

Hajdana Kostić (1993) je diplomirala grafički dizajn, a specijalizovala fotografiju na Likovnoj akademiji u Cetinju. Njeni crteži nalaze se u privatnim kolekcijama širom svijeta. Imala je zapažen broj samostalnih izložbi i bila dio brojnih grupnih predstavljanja. Njen likovni izraz je prepoznatljiv, originalan i hrabar, a glavni medij izražavanja joj je crtež koji odlikuje snažna linija.

Javnosti je postala poznata po projektu “Izazov 365” tokom kojeg je stvarala i javno dijelila jedan originalni crtež dnevno, 800 uzastopnih dana. Kasnije su njeni radovi završili u privatnim kolekcijama Kijanu Rivsa, Vilijama pjevača Black Eyed Peasa, pjevačice Skaj Edvards iz Morcheeba benda i drugih poznatih ličnosti. Njeni radovi se nalaze po cijelom svijetu.

Dizajnerka je izdavačke kuće “Enklava” iz Srbije. Dizajnirala je različita umjetnička rješenja, bila ambasadorka “Coca-Cola” projekta podrške mladima u 2019. godini, organizovala humanitarne izložbe. Dobitnica je nacionalne nagrade Red Bull Doodle Art, a sarađivala je sa više od 30 renomiranih kompanija. Osvojila je priznanje European Young Leader 2025, koje se dodjeljuje pojedincima sa izuzetnim profesionalnim i društvenim uticajem na evropskom nivou.